Las Vecinas de la Calle J celebran 20 años promoviendo la solidaridad, el respeto y el sentido de comunidad

Todos los jueves, del 17 agosto al 14 de septiembre este espectáculo de teatro-cabaret Las Vecinas de la Calle J XX años, se presenta en el Nuevo Teatro Versalles.

Las Vecinas de la Calle J celebran 20 años promoviendo la solidaridad, el respeto y el sentido de comunidad
Por: EL MEXICANO | 08/22/2023

CDMX, agosto 2023. La compañía de Teatro Drag Queen Las Vecinas de la Calle J presentan su nuevo espectáculo para celebrar sus XX Años. Mediante un concurso de Drag Queens, con escenas de comedia y números musicales, interpretados con voces en vivo, hacen una retrospectiva de su trayectoria, transitando por temas como la solidaridad, el respeto y el sentido de comunidad, que siempre las han caracterizado. Todos los jueves, del 17 de agosto al 14 de septiembre este show se presentará en el Nuevo Teatro Versalles.

El objetivo del grupo, desde su creación en el 2002, ha sido llevar a la figura del drag queen al escenario teatral, a la par del estereotipo que se tiene de ella, y resignificando a partir de una formación actoral, dancística y musical sólidas, de los integrantes de la compañía.

El espectáculo XX Años representa la evolución de los montajes de Las Vecinas

de la Calle J, en cuanto a concepto y estructura del proyecto, mezclando el género del cabaret, la revista musical y el vaudeville. La compañía siempre ha mostrado una sociedad diversa, no sólo en lo sexual, sino en lo social y cultural, así como las problemáticas y preocupaciones actuales de la sociedad mexicana, las cuales siempre han estado presentes en todos los montajes de la compañía.

Las Vecinas de la Calle J han producido nueve puestas en escena, presentándose en escenarios tan diversos como la Universidad del Claustro de Sor Juana, la Universidad de la Comunicación y las legendarias cafeterías Bgay BProud de la Calle de Amberes, de Zona Rosa. De igual forma en el teatro del IMJUVE, Centro Cultural de la Diversidad, Foro Luces de Bohemia, Centro Cultural Xavier Villaurrutia, la Black Box del CENART, El Bataclán, El Foro A Poco No, Foro Bar El Vicio y el Foro del Dinosaurio del Museo Universitario del Chopo, dentro de la programación del FIDS en el 2012, 2017 y 2022. También han tenido la presencia en eventos LGBTQ+ de la Ciudad de México, al  presentarse en el Zócalo, el Ángel de la Independencia, la Glorieta de Insurgentes, el Monumento a la Madre, la Feria de Chapultepec y en el Monumento a la Revolución en la Declaratoria Ciudad Gay Friendly en el 2015.

Las Vecinas de la Calle J XX Años es creado y dirigido por Roberto García, a partir de textos escritos por Gabriela Camacho, Nora Coss, Perla Mendoza y Araceli Núñez. El elenco está conformado por Cristhian Alvarado, Alberto Cerz, César Chagolla,Dario Montoya, Alberto Salgado y Fabo Varona.

El equipo creativo lo integran:

Diseño de Iluminación: Malinali Rios Vargas

Música original: Bernardo Espadas

Letras originales: Marco Flores

Coreografía: Gilberto Rogel y Marco Flores

Diseño y realización de pelucas: Jair Campos

Diseño y realización de vestuario: Aarón Cuadros ( Marina Toxica Drag Queen)

Diseño gráfico: Alejandro Ramírez ( animamundi.com.mx )

Dirección y Producción General: Roberto García

Las Vecinas de la Calle J XX Años se presenta los jueves a las 20:30 hrs, del 17 de Agosto al 14 de de Septiembre, en el Nuevo Teatro Versalles, Versalles #27 4º piso, Col. Juárez, CDMX. Entrada general $450. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y en la plataforma digital de Ticketpoint. 

HISTORIA

Las Vecinas de la Calle J es una compañía de Teatro Drag Queen, cuyo concepto se basa en la estética camp, que desde el 2002 han realizado montajes de comedia y farsa, con influencias del cabaret, vaudeville y la revista musical, teniendo una marcada tendencia hacia el kitsch mexicano. El objetivo del grupo, desde su creación, ha sido llevar a la figura de la Drag Queen al escenario teatral, alejándoladel estereotipo que tiene y resignificándola, a partir de la formación actoral, dancística y musical, con la que cuentan los actores de la compañía, poniendo un especial cuidado en la imagen, caracterización y producción visual. 

La compañía ha producido 9 puestas en escena: El Secreto (2004), La Navidad de las Vecinas, Cuando No Hay Amor Ni Las Cobijas Calientan, Las Niñas Sólo Quieren Divertirse y Vecinas al Borde de un Ataque de Nervios (2005), La Noche del Chacal (2007), Bésame Macho (2009), Dragastrófic@ (2012) y Muñecas en-Sueño (2016). Los primeros montajes, las anécdotas giraban alrededor de las vidas amorosas de los personajes, hasta los últimos, en donde se cuestionan los roles de género, los paradigmas de belleza y el deber ser de la mujer, impuestos por los medios de comunicación. La construcción de personajes arquetípicos con los que el público pueda identificarse; la presentación de la naturaleza humana; la diversidad tanto religiosa, sexual, socioeconómica y cultural, así como las problemáticas y preocupaciones actuales de la sociedad mexicana, han estado presentes en todos los montajes de la compañía. 

ELENCO

Cristhian Alvarado

Actor originario de Tijuana B.C. Egresado del Diplomado de teatro del Centro de artes escénicas del Noroeste y egresado de la carrera de actuación de Argos Casazul donde recibió instrucción de maestros como Carlos Corona, Mauricio García Lozano, Claudia Ríos, Enrique Singer, entre otros. 

Entre los montajes en los que ha participado destacan Los Cabecillas de Hiram Molina y El Atentado de Jorge Ibargüengoitia, ambas dirigidas por Carlos Corona para la compañía del Carro de Comedias de la UNAM. Ha complementado su formación con talleres de danza, canto y cabaret; en esta última disciplina ha incursionado en varios montajes al lado de Jesusa Rodríguez, Liliana Felipe, Hernán del Riego y Regina Orozco siendo miembro estable de su compañía (A Grito de Diva) desde el 2013. Ha participado como actor en largometrajes y series televisivas, para índigo films, Cinemágico, Argos, Televisa, Telemundo y Canal Once. Actualmente es el conductor de la TV revista Yo sé que puedo producida por la DGTVE e INEA que se transmite por Ingenio TV.

César Chagolla  

Originario de Morelia, Michoacán se licenció como psicólogo (2011) y se tituló con felicitaciones como Licenciado en Actuación por la ENAT en 2015. Ha formado parte del elenco de más de 20 puestas en escena profesionales que van desde el teatro clásico, teatro contemporáneo, cabaret y teatro musical, protagonizando “Ricardo II” de W. Shakespeare (2016-2017) en el Centro Nacional de las Artes, y “Dulces Compañías” de Oscar Liera (2017-2018). Ha trabajado también en cine, TV y radio. Como director y dramaturgo ha destacado con diversos premios y nominaciones, siendo sus obras más reconocidas "Juan y la muerte" (nominada a los METRO 2021) y “Variaciones Schrödinger” obra finalista del Premio Nacional de Dramaturgia Joven Gerardo Mancebo del Castillo 2019.

Alberto Cerz

Actor. Creador escénico. Licenciado en Actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral del I.N.B.A. Entre los montajes más destacados en los que ha participado se encuentran: Dolores o la felicidad de David Olguín y Los Cornetes Hipertróficos, obra participante en el XIII Festival Internacional de Teatro de la Universidad de Murcia, España en 2009. El círculo de tiza de Bertolt Brecht, montaje ganador del Apoyo a la Educación Artística en su emisión 2010 por el INBA. María o la sumisión de Tomás Espinoza, dirección de Ricardo Ramírez Carnero. Los Caballeros de Aristófanes, adaptación y dirección de José Solé. El viaje de Tina de Berta Hiriart, Viaje a la Luna de Verónica Albarrán, proyecto final de la maestría en dirección de la Escuela Nacional de Arte Teatral. Escribió Las aves muertas para el Centro Morelense de las Artes y escribió y dirigió Los últimos peces. En cine, ha colaborado en el CCC como actor, acting coach, director de casting y productor.

Dario Montoya

Curso la carrera profesional de artes escénicas en el Instituto Andres Soler, y también tiene formación en actuación, danza y canto por The Broadway Center. En teatro ha participado en más de 10 montajes profesionales en varios géneros como teatro musical, teatro infantil, de terror, comedia, etc. Sus proyectos más recientes han sido “La Leyenda del Nahual” “La Isla del Tesoro: Un Musical Fantástico” y “Alicia y las Maravillas del Borderline”. También ha tenido pequeñas participaciones en televisión como en las series “Un Día Para Vivir” y “L-Pop”. Y también tiene experiencia como locutor en radio.

Alberto Salgado

Bailarín profesional y coreógrafo. Ha pisado escenarios en España, Rusia, Francia, Kazajistán y USA. Inició su carrera en el “Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández” Es fundador y director artístico de la compañía Drag de danza con temática LGBT+ México de Colores. Coralista y coreógrafo del Coro Gay CDMX. Dio vida a Venus la primera edecán Drag del espectáculo de improvisación teatral “La Improlucha”. 

Fabián Varona

Actor egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral del I.N.B.A. con estudios de danza africana, afroantillana y afrocubana con Eugenia Blanco. Ha participado en los montajes profesionales: Las Batallas en el Desierto en el Foro Shakespeare, El Encuentro de Tekmuk, Volver al Mar, Un Clásico Mexicano...¡Abuelita de Batman! En el Foro Bataclán, El Último Ciclista, Los Caballeros de Aristófanes, dirección José Solé y más recientemente como Francisco I. Madero en Madero o la Invocación de los Justos en el teatro Juan Ruiz de Alarcón del CCU bajo la dirección de Mauricio Jiménez. Como músico, forman parte de la banda Latone con ritmos rock, funk y latino. Actualmente también forma parte del elenco del Carro de Comedias de la UNAM.

Roberto García

Dirección y Producción General

Actor, director y traductor de teatro con más de 12 años de experiencia y estudios de dirección escénica, técnicas actorales, canto y baile con maestros como Ana María Salazar, Philip Von Reutter, Carolina Castro, Boris Schoemann, Angélica Rogel, Mahalat Sánchez, Gerardo Trejo-Luna, Bernardo Gamboa, Antonio Salinas y Tomás Castellanos. Fundador de la Compañía Cafereteatro, con quienes ha producido, dirigido y actuadomás de 8 puestas en escena desde el año de 2002, en lo que destacan: Historias de Locura, la pastorela El Ataque de Ferlucy en el Foro Luces de Bohemia y el Teatro Fru Fru, Una Mujer, Dos Hombres y Un Balazo en el Foro Quinto Piso y De Muerte Vive el Hombre en el IMJ. Creador, actor y director de la compañía de Teatro Drag Queen Las Vecinas de la Calle J desde el año 2002. Para la Compañía de Teatro La Nave, tradujo la obra Háblame como la Lluvia y Déjame Escuchar de Tennessee Williams para su temporada 2015 en Foro Shakespeare en la cual también participó con el protagónico masculino.

Marco Flores

Coreografía y Producción Ejecutiva

Licenciado en Humanidades por la Universidad del Claustro de Sor Juana. Comenzó su formación en las artes y las humanidades en el CEDART Frida Kahlo. Estudió en la Esc. Nac. de Danza Nellie y Gloria Campobello y en el Centro de Investigación Coreográfica (CICO) del INBAL. Colaboró en el Depto. de Promoción y Difusión Cultural de la Universidad del Claustro de Sor Juana y fue responsable del programa Multicoincidencias: Encuentro de Artes Escénicas, del Instituto Mexicano de la Juventud. Colaboró en la revista especializada 3D2 Fanzine Cultural. En www.e-radio.com condujo la sección E-culture; ha colaborado como conductor en A ras de suelo, programa sobre derechos humanos y diversidad, en www.canalg.tv y en De la A a la J, en www.ucradio.com. Desde el 2016 produce y coordina la plataforma de podcast Gran Estación Central. Ha participado como actor y bailarín en diferentes grupos, en los que destaca Bataclown Producciones, Cuarto Menguante Teatro y La Nao. Ha sido asistente en montajes escénicos con Francisco Carrera en su compañía Arte Escénico Eleusis, en la La Nave, Cia. de Teatro y con Elena Guiochins. Actualmente imparte clases en el CEDART Luis Spota Saavedra.

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